En una entrevista con Primordial Radio, el guitarrista y vocalista de Alice In Chains, Jerry Cantrell, habló sobre cómo ha cambiado la distribución de música a lo largo de los años y qué significa realmente para el sustento de los artistas.

«El negocio de la música no se ha estructurado de una manera muy equitativa», comentó Jerry. «En nuestra época eran préstamos abusivos para las bandas que pagabas a 75 centavos por dólar. Y en cuanto a mantener tu sello, eso era una verdadera batalla y muy pocos artistas lo hacían. El nuevo modelo ha tomado eso y lo ha intensificado un poco. Estaba buscando… no recuerdo el artista, pero estaba buscando algo que obtenga millones y millones de reproducciones o lo que sea, y a la gente se le paga una milésima de centavo, una milésima de centavo cada vez que se reproduce. En los viejos tiempos, cuando te reproducían en la radio, eso se convertía en algo así como un centavo o algo así, y eso suma. Soy un verdadero defensor de los derechos de los artistas.»

Cantrell explicó además que la industria de la música siempre ha sido desafiante, pero con las plataformas de streaming, la presión financiera solo se ha intensificado.

«El nuevo modelo de la plataforma de streaming ha reducido aún más el modelo antiguo de ser una pequeña parte para el artista», dijo. «Así que los precios para hacer negocios (alquiler de autobús, gasolina, combustible, salarios, viajes) siguen subiendo y los ingresos siguen bajando para los artistas de todos los tamaños».

«No tengo nada de qué quejarme», aclaró Jerry. «Me va bien, pero se trata de hacer un buen trabajo. No creo que una tienda de comestibles o un agricultor o alguien que vende o cultiva una gran cantidad de productos pueda permanecer en el negocio por mucho tiempo si el costo sigue siendo el mismo para operar y llevarlo al mercado y tal vez entre el 70 y el 80 por ciento de los clientes entran y dicen: ‘Realmente no tengo ganas de pagar por esta manzana hoy, pero la voy a tomar de todos modos’, ejemplificó entre risas el líder de Alice In Chains.

«Es un mal modelo de negocio. Sería bueno que fuera un poco más justo con el artista. El panorama siempre está en movimiento, el reloj siempre está corriendo y puedes estar seguro de que está cambiando. Y eso es parte de la vida, a medida que pasan los días, las semanas y los años, tratar de sentir los cambios, ser consciente de ellos, tratar de adaptarse a ellos y descubrir cómo operar».

«Ha sido una aventura para mí y he visto muchos cambios», agregó Cantrell. «Vengo de la generación de los que escuchábamos ocho pistas y 45 rpm y LP y eso fue todo. Vi algunos cambios de formato, vi algunos cambios de modelos diferentes sobre cómo la gente consume música y cómo se les entrega la música. Todavía estoy tratando de entenderlo también. Pero al final, puedes hacer lo que puedas. Serás consciente de ello. Puedes hablar con ellos e intentar descubrir qué funciona para ti».

«Mi trabajo es bastante simple y esto nos lleva de nuevo al punto de partida. Sólo intento hacer algo de buen rock and roll que me guste, lanzarlo y salir a tocarlo para la gente. Tengo mucha suerte de haber tenido la oportunidad de hacerlo y de que haya gente a la que le importe lo que hago».